Cinemaris - Le forum des cinéphiles

Au cinéma, 2 scénaristes en moyenne par film en France, souvent en binôme avec le réalisateur.

Pour une série, c'est en générale une équipe collective de 2 à 10 auteurs réunis dans une writers' room.

Son rôle est d'imaginer et d'écrire tout l'univers d'un film, d'une série ou d'un jeu vidéo avant son tournage.

Concrètement, il crée :

- L'intrigue (l'histoire et ses rebondissements)Les personnages (leur psychologie et leur évolution)

- Les dialogues (ce que disent les acteurs)

- Les descriptions visuelles (les actions et les décors)

En bref, il traduit une idée de départ en un guide écrit précis (le script) que le réalisateur et l'équipe technique vont ensuite suivre pour donner vie au projet.

On imagine souvent le scénariste seul devant son ordinateur en train d'écrire des répliques. En réalité, son travail est beaucoup plus complet et technique. C'est l'architecte du film ou de la série.

Pour faire simple : l'intrigue est le moteur de l'histoire, tandis que le scénario est le plan de construction final.

C'est vrai qu'on mélange souvent les deux !

Il n'y a rien de plus fort que de voir ses mots prendre vie. Entendre un acteur dire une réplique qu'on a écrite, voir un réalisateur sublimer une action qu'on a imaginée, c'est une sensation magique que seul le cinéma ou la série peuvent offrir.

On ne va pas se mentir : choisir d'être scénariste, c'est accepter un parcours difficile, souvent précaire et de l'ombre. Pourtant, c'est l'un des métiers les plus passionnants de l'audiovisuel.

Être scénariste, c'est être le premier architecte d'un monde. Avant les acteurs, avant les caméras, avant les millions de budget, il n'y a que vous et vos idées. Vous créez la vie à partir de rien.

Pour qu'un scénario soit lu par des pros, il doit respecter la règle du 1 page = 1 minute de film.

Voici l'essentiel à retenir :

La police : Utilisez uniquement le Courier New 12, aligné à gauche.

Les scènes : Commencez toujours par une en-tête claire en majuscules (ex: INT. SALON - NUIT).

Les dialogues : Ils doivent être centrés au milieu de la page, avec le nom du personnage en majuscules juste au-dessus.

L'outil : Ne galérez pas sur Word. Utilisez un logiciel gratuit et automatique comme Kit Scenarist ou Celtx. Ils gèrent toutes les marges aux normes internationales à votre place.

Tom Cruise l'une des dernières stars capables de déplacer les foules sur son seul nom.

En effet, 1984 n'a pas grand-chose à raconter en dehors de son esthétique rétro et de ses effusions de sang. Les dialogues sont ennuyeux et la surenchère de violence gore (façon série Z) ont donné l'impression d'un manque de budget et d'un scénario écrit à la va-vite.

Le prix d'une caméra de cinéma peut énormément varier selon le niveau de matériel :

Entrée de gamme professionnelle : environ 2 000 à 8 000 €
Caméra cinéma professionnelle : environ 8 000 à 30 000 €
Haut de gamme (ARRI, RED, Sony CineAlta...) : 30 000 à 100 000 € ou plus
Caméras de cinéma haut de gamme complètes avec objectifs, viseur, batteries et accessoires : facilement 100 000 €+

Le boîtier seul ne représente souvent qu'une partie du budget. Les objectifs cinéma, batteries, cartes mémoire, moniteurs et accessoires peuvent considérablement augmenter le prix.